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栾元晖:在演员的情怀与骄傲里做最好的自己

  • 2019-03-09 00:30:27

  • 栾元晖:
    在演员的情怀与骄傲里
    做最好的自己


    很久以前采访过栾元晖,留着十分个性的胡子,一眼看上去就知道他是个完美主义者!这完全凭的是一种直觉。果不其然,因为编辑写的采访稿他很不满意,而毫不客气地表示了自己失望又失落的心情。让我看到了他的不妥协、不将就。也因此,我为他重新写了那篇采访。

    从某种意义上来说,我应该感谢栾元晖,这让我身处娱乐边缘游走在那些演员的身边,且为他们写文,反而更加多了一分忐忑。这应该是对职业的敬畏,这种敬畏让我始终保有无论是谁,一视同仁的心态。我不会因为你红而想尽办法巴结你,更不会因为你寂寂无名而冷落你,因为无论你我,成长的道路虽不尽相同,但这一路上付出的艰辛和努力,却同样希望被人回报以支持和鼓励,鲜花与掌声。因此,无论是演员亦或我们,同样寻求存在感,同样需要被关注。
    所以,当电视剧《猎人》在卫视热播的时候,栾元晖又走进了我们的视线。他是一个懂得如何争取的人,却不谄媚,带着一种少有的骄傲与情怀,就那么自然而又扎眼地走到你的面前来,让人不由自主地接招儿。
    从外型上来说,栾元晖与卢永华这个角色是那么天衣无缝的契合,身为大魔术师的卢永华仿佛就是为他量身定做的一样。他坚持理想,即使得不到亲人的支持;他情深款款,即使爱到最后人孤独……《猎人》之所以动人,是因为有了卢永华,他不是男一号,却在这部戏中牵动了无数观众的心。一个好演员总是能够在不动声色的行走中,让你眼前一亮并能牢牢地记住他。在这个比拼颜值,小鲜肉盛行的时代,栾元晖当然不占鲜的优势,充其量还算上是一个长腿欧巴,可他却在这个风云变幻的时代,以不变应万变的情怀与骄傲泰然地做着自己。

    每一部戏都会有很难忘的部分,通宵达旦的大夜,或是没有达到自己预期的失望,还有意外收获的惊喜,防不胜防的受伤……
    “人生最华丽的谢幕不是他热爱的舞台,而是为爱付出生命代价的刑场……”
    为了卢永华,栾元晖在微博里写下这样美丽而忧伤的诗句。想他必是为了这个角色倾注了最真的感情,人生于世,归其根本,都是为了一个“情”字,而纵观影视剧的天下,每一部作品之所以成为永恒经典,都是因情而打下了烙印。《猎人》于观众如是,卢永华于栾元晖亦如是。也许他才是一个真正的“猎人”,以最真实的演绎捕获了观众的心。“观众甚至希望卢永华不要被绳之以法,跟房凤有一个美好的未来。卢永华是一个暖男,甚至有点儿‘妻管严’,但是他无怨无悔,为了爱奋不顾身。作为蜚声炎城的大魔术师,他拥有变幻莫测的魔术,百变的造型,唯一不变的是对房凤的爱,以及在为房凤达成移民香港这个心愿的过程中面对重重困难不变的决心!”谈起卢永华这个角色,栾元晖涛涛不绝,甚至觉得自己无法精准地表达内心的感受,总觉得有很多话想说。然而身为演员,正如他所说:每一部戏都会有很难忘的部分,通宵达旦的大夜,或是没有达到自己预期的失望,还有意外收获的惊喜,防不胜防的受伤……这就是他们光鲜生活背后的真实心境,与我们的平凡日子,大抵是相同的。

    栾元晖淡然而又真诚的讲述中,时而流露出一些羞涩,时而传来轻浅的笑声,他对每一个问题的表述都有很清晰的解读。中戏导演系毕业的演员,真的很与众不同。我问了他一个很“娱乐”的问题,有没有因为拍戏而爱上某人。他的回答很婉转、很巧妙,“其实每个人物我都是很爱的,才能更好的去演。有的演员对反派会排斥,但我从不排斥任何角色,我觉得作为一位职业演员,去演一个角色那是我的工作。”
    栾元晖
    这次采访是通过微信完成的。他在网络的那一头,看着我提出的问题一个一个认真的回答,当然,这对于一个被采访者来说都是完全可以配合的,但我总是会深深的感动于这种未能谋面的交流,无论是他在那头码字给我,还是通过语言来表述,似乎言词和语气之间,更多了一些令人猜想的美好。即便做一个采访,不应该带有太多主观性的情感,可我又不得不承认,对于任何一个被采访的演员,作为采访者内心的主观情绪根本无法完全抹去!就像我从来不曾想过自己会与他们的工作甚至生活如此贴近,即使多年以后,仍就心怀最初的悸动和热情让文字游走在他们的精神世界。感谢他们,依然让我这个影视边缘人保有一份热爱!
    “随着拍戏的增多,对于表演会有越来越多的问题出现。成长就是这样的,从开始的不知道自己不知道,到知道自己不知道,再到不知道自己知道了,最后到知道自己知道了。而再往后提高一点点都非常难,所以这个过程既痛苦又快乐。”
    《角色》
    午夜时分,静静地听他内心的独白,脑海里忽然就蹦出“清明”这个词儿来,在繁华无尽而又阻碍重重的影视风云路上,栾元晖很清楚自己要的是什么,他就那么坦诚又坦白地做着自己,无关风月!“做演员对我个人的成长很有触动和帮助,因为有的时候演员是很被动的,得被人选择啊!首先你拿到一个角色就很不容易,当你特别渴望得到一个角色,你特别喜欢一个角色,你觉得天底下只有你是最适合的人选,但最后那个角色没落到你身上的时候,那种感觉,就好像失去了生命中很重要的一样东西,特别让人难受!还有就是当你拿到一个角色,但在拍摄过程当中会出现很多遗憾的东西,这些都是需要你去面对和吸收消化的。”

    为爱迷失的









    栾元晖是一个懂得如何为自己争取机会的人,他会通过自己的努力不让触手可及的机会从指缝间溜走。机会总是那么理所当然又恰如其分地被他牢牢抓在手中。比如:他可以让浑身打着肥皂泡正在洗澡的导演徐昂瑟缩着和他聊上近十分钟。他可以为了“娘娘腔”汤姆自己买精美的翠绿色饭盒、粉红色餐具,而让导演阎建钢赞叹:好演员都自己准备道具!他可以为了“露露”这个同性恋的角色,和导演兼主演的邓超表达自己的看法和观点,最终赢得演出并达到了画龙点睛的喜剧效果……人生一世,没有人一步就能跨越完美的成功,演员都渴望一夜成名,可若不积跬步,又何以至千里?!
    “当你到达了一个新的层面,但还会面临新的挑战和新的困境,所以我觉得内心强大是最终解决问题的最好办法。不管到达什么层面,面对什么困境和问题,有一颗强大的心,就会化解所有问题。不断的修行、不断的磨炼意志、不断的成长,让自己拥有一个好的心态。做最好的自己,享受这个过程带给自己的快乐和幸福还有成就感。九九八十一难最后可能都是为了得到吧。”元晖是清明之人,早已洞悉其中深意,知其得到,意味着不懈的修行。

    CHARACTER
    角色
    拍戏之余,他经常会对自己之前的作品进行反思,也和中戏的老师保持着很好的联系。行走中的不断自省与求教,让他进行着一次又一次身心的洗礼,在一次又一次塑造角色的自我打磨中,不断突破模式化的、没有生命力的表演。
    《婚姻料理》中饰演汤姆是栾元晖首次尝试“娘娘腔”的角色,最初导演阎建钢并不太看好他,觉得他未必能演出“娘娘腔”的感觉。但事实上,栾元晖的用心让导演和与他演对手戏的闫妮都赞赏有加。也因为有了这部戏的基础,电影《分手大师》中的露露,才历经几十人的竞选,落到了他的头上,精彩的表演让一众演员剐目。很多人都说生活中的栾元晖很低调,丝毫看不出荧屏里的“闷骚”“贱”和“张扬”,由此可以确定,栾元晖是一个懂得如何投入情感去表达角色,具有很深潜力和无限张力的演员。
    《角色》 栾元晖
    《角色》:卢永华这个角色对你来说算是本色出演吗?
    栾元晖:卢永华的身上跟我自己有很多共同的特质:比如对自己热爱的事业的痴迷,卢永华为了成为魔术师不惜跟身为开国元老的父亲断绝了父子关系。我也是为了能演好这个魔术师去学习魔术,拍摄时坚持不用替身,结果出现一些小事故把自己的手烧伤了,可以说是学艺不精吧 。
    《角色》:烧伤严重吗?伤后影响继续拍戏了吗? 怎么克服的?
    栾元晖:烧伤还挺严重的,只是手上有伤,倒没影响拍摄,剧组也安排人带我去医院看了。烧伤是因为当时魔术道具的问题,实拍的时候比练习的时候速燃纸要大很多,也许是因为魔术师(剧组请的魔术顾问)担心效果不明显,所以实拍的时候就多用了速燃纸,当时我拿到的时候心里还嘀咕了,怎么比练习时候用的大好多?但也没太往心里去,结果实拍的时候,那团本应该迅速燃烧并熄灭的火一直跟着我的手烧着,那时我就知道肯定烧上了,因为很痛。但我并没停下来,而是咬着牙忍着疼接着演,后来是因为点火的那根火柴没有灭,把道具服装烧着了,冒烟了!我和演我老婆房凤的演员也没停,我上面演着戏说着词,下面还用手试图把烧着的衣服扑灭,后来是演房凤的演员被我的举动逗笑场了,才停下来的。左手的食指、中指和无名指起了几个特别大的水疱,后期拍摄会有很多手部的特写镜头,所以就通过化妆来遮盖手上的疤痕。
    《角色》:你会和卢永华一样为了心爱的人不惜一切吗?
    栾元晖:卢永华为了朋友两肋插刀,爱憎分明,我也是一个很讲义气的人。卢永华爱老婆爱到奋不顾身,死而无憾。虽然现在还没有那样合适的机会摆在我的面前去验证我是不是也能那样做,但我觉得这方面我跟卢永华还挺像的。(笑)还有就是热爱运动这方面,我平时也特别喜欢运动,篮球打得还不错!
    《猎人》
    心灵
    对话

    栾元晖
    怎样看待这个世界
    情怀

    《角色》:戏中哪一处让你印象最为深刻?
    栾元晖:卢永华的感情很细腻,很多时候都在考虑妻子的感受,忽略自己的感受,把所有问题都自己扛。因为老婆随口说了一句喜欢二胡《二泉映月》,卢永华两个月没演出,一个人钻研拉二胡。,,这一幕感动了无数观众,成为全剧的高潮之一。最后那一场戏感情很复杂,所以我曾无数次想象卢永华在戏中的样子应该是眼含泪花,面带微笑的。但当时在拍的时候就怎么也找不到那种感觉,所以那场戏对我来说是一个小小的遗憾。
    《角色》:卢永华与你以往饰演过的角色有什么不同?
    栾元晖:我之前演过很多类型化比较鲜明的角色,比如电影《分手大师》里的同性恋露露;《恶棍天使》里的嚣张跋扈的恶棍吉经理;话剧《空中花园谋杀案》中的疯狂神经质的厨师长;电视剧《婚姻料理》中的娘娘腔汤姆等。像这次尝试这样一个职业特殊、变化多端、外表成熟稳重、内心缜密,感情细腻丰富的卢永华还是带给我很多不一样的创作感受。其实我更希望能饰演这样内心丰富的角色,可能是我的外形属于男人中辨识度比较高,又比较类型化的,所以容易给人类型化演员的感觉。(因为我生活中也一直留着胡子)我本身就是一个感情丰富而且很细腻的人,有时候比女人的心还细。所以演绎这样的角色可能更能满足我,当然那些风格化的角色演起来也很好玩、很过瘾,但是这种很走心的角色,更需要内力的角色是我更愿意去尝试的。
    《角色》:谈谈你和卢永华的缘分。
    栾元晖:我觉得卢永华很像我,或者也可以反过来说,他的有情有义,他为朋友两肋插刀,他坚持自己理想的那股子执着,都很像。我和角色的缘分还要从导演徐昂说起,当时这个人物还有其他人选,是徐昂导演认为我很适合这个人物,最终才选定的我。他看过我演的戏,说“你太应该回到舞台上了,你应该好好演戏。”他觉得我身上的某种气质符合卢永华这个人物。

    栾元晖—卢永华
    他坚持理想的那股子执着
    很像我
    《角色》:与角色的契合是不是让你很入戏?怎么调整让自己很快出戏?
    栾元晖:因为有的时候我接到的人物会距离自己比较远,现实生活中完全改变自己是有风险的(比如《婚姻料理》中的汤姆是个娘娘腔),所以我会时不时找找人物的状态。有一天接到了那种很要劲儿的角色,我会尝试让自己进入人物的内心世界。
    入戏和出戏这个对于我来说并不难,因为我是导演出身,本身就会从很客观的角度去看角色。非常契合自己的角色会很容易入戏,又担心太像自己了,所以还要把握好这个度。进入角色其实真的不难,难就难在不能把他演成我自己,还要带着他的色彩和特点,所以在这个过程中需要拿捏好。
    关于出戏,感情非常丰富那种戏,需要把自己完全扔进那种情绪中去。卢永华最后为了爱人去杀人、去犯罪,他掉进深渊,却没有后悔。只是觉得没帮上爱人,他很痛苦。其实拍那场戏很崩溃,我能体会他的心情,也确实需要时间来调整自己出戏。
    《角色》:你愿意为角色而改变自己吗?
    栾元晖:在一部戏的拍摄阶段,我会试着让自己生活在角色的世界里,我是肯为了角色去改变自己。就是要塑造人物,靠近人物,接到角色后,要通过自己的方式不断缩短与人物的距离。如果与我很远,生活当中看不到这样的人,或者完全接触不到这样的人,可能完全要靠想象去塑造,我会借鉴影像资料或者身边的朋友来讲一讲。有了参照之后,再分析剧本,找到自己与角色相似的东西,然后去放大这些东西,不断拉近与角色的距离,做一些其他方面的补充,比如道具、造型,经常会拿着剧本找人物的感觉,有时候不知道的人看到我在那自言自语,各种表情啊什么的,会觉得这个人有病。(笑)一直到到拍摄之前,我都会做这样的调整和尝试。
    《角色》:你怎么理解“情怀”这个词?作为演员你觉得“情怀”重要吗?
    栾元晖:我觉得对于一个人,无论做什么,情怀都很重要,这关乎他怎么看待这个世界。情怀是一种博爱的、高尚的、有人文关怀的、博大的胸怀。面太广,对世界、对人、对很多事物都怀着一种深深的爱,有很多包容、很多关怀在里面。不管从事什么,尤其一个演员,对人物的理解,情怀可以更好的让他去诠释这个角色,会更打动人。 他进入角色精神世界的方法,包括他塑造人物的方法,最终的表现方式,都不是简单的、表面的、空洞的。包含一种爱、宽容、善意还有原谅的东西,来表现自己精神世界的人物。
    演戏, 我对自己的每一次

    都很忐忑。

    《角色》:会不会因为成功而急于求成?在角色的选择上有过失败的经历吗?
    栾元晖:我真没觉得自己成功了,所以谈不上急于求成。失败的经历……谈不上失败,只是每个角色都会有不同程度的遗憾。没办法,表演就是遗憾的艺术。我觉得自己离成功太远了,相对于某一个阶段,就是完成了自己的一个工作或任务。目前没有对哪个角色很满意,总有各种遗憾在里面。这是我一生的职业和事业,我热爱它,至于什么时候能成,我左右不了,我就是踏踏实实的演好每一个角色。
    遗憾总是会有,程度不一样,或多或少,在每一个人物,每一次拍摄中永远都会有!艺无止境,任何一个角色都没有尽头。人每天都在进步,所以回头看以前的自己,还有很多可以提高的空间,我是对自己的每一次都很忐忑。
    在见观众前,在大幕拉开前,都会怀着很忐忑的心理,觉得自己还差得很远。对自己的表现不是特别满意,偶尔会有一点点意外的惊喜和收获,整个人的精神都会很愉悦,得到观众的认可当然是非常开心,但更多的是很忐忑。
    演员的职业太脆弱了,他不光是在接受观众的一种审视和评判,同时更多的是在接受自己的评判,因为每天都在进步。希望自己演绎的每个角色都有不同和不一样,但就是这一点点不同和不一样,需要绞尽脑汁,花很多心思去想,但也未必会有这一点点不同和不一样。当有这种想法和要求的时候,其实就是把自己逼上了一条路。做到当然很开心,做不到就很焦灼,但自己又不能说服自己一般化的去处理一个人物,都想出点儿彩儿,有点不一样的东西,所以说就是一个自虐的过程。
    《角色》:为什么不从事导演而最终选择了当演员?
    栾元晖:我在做导演的时候就一直有做演员的想法,也许演员是我目前想要表达的一种方式吧。我做导演的时候就有当演员的愿望,非常强烈!在演孟京辉的话剧《空中花园谋杀案》时,我把朋友们都叫来看戏,让他们知道我不仅能导戏,还能演戏,如果有合适的机会还会导戏。我非常热爱舞台,喜欢和观众同呼吸共命运的情感交流。相对于导演,演员只演好自己的戏就OK了,这是一个能让人爱上并上瘾的职业。
    我们不一定是做得最好的!但我们一定会做得更好!我们愿意倾听每位演员的心声,虽然我们正在路上。只要你愿意,无论你现在站在哪里,《角色》都为你点赞!
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    主编:孙莹
    采访/撰文:文清
    设计制作:元泰
    影视风云路    角色画中行
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